lunes, 24 de julio de 2017

MARY PERKINS A ESCENA



El panorama de las tiras de prensa norteamericanas en sus años de gloria fue tan amplio que todavía nos quedan muchas series maravillosas por descubrir. Una de ellas es Mary Perkins on Stage, totalmente inédita en España y que merece la pena redescubrir aunque sea en la reciente edición americana, ya que constituye una crónica de la sociedad de los Estados Unidos en los años sesenta, desafiando muchos de los convencionalismos de su tiempo.

José María Conget hace un recorrido a través de la serie con si habitual maestría y muestra su carácter progresista en comparación con otras series importantes que se estaban publicando en los periódicos estadounidenses durante esos años.

MARY PERKINS ON STAGE: UNA CELEBRACIÓN

Tebeosfera. Subiendo al escenario.

lunes, 17 de julio de 2017

UN CANTO A LA GRANDEZA


Harold Foster desarrolló una gramática domingo tras domingo en el Príncipe Valiente. Nunca la aventura se narró de forma tan hermosa como en esta recreación de la Edad Media en la que el autor trabajó incansablemente durante más de treinta años regalando al lector alguna de las páginas más bellas de la historia del cómic. Pocas veces se ha recreado Camelot con tanta grandeza y pocos autores han sido capaces de proporcionar imágenes de esa calidad artística durante un periodo tan prolongado de tiempo.

Rafael Marín nos lleva a los tiempos del Rey Arturo de la mano de Val y sus compañeros en este magnífico artículo que analiza la evolución en la trayectoria artística de su creador y su capacidad para crear belleza tanto cuando muestra esas grandes batallas que solo él sabía dibujar como cuando la serie se centra en los momentos más íntimos de sus personajes..


EN LOS DÍAS DEL REY ARTURO: PRÍNCIPE VALIENTE

Tebeosfera. Una aventura valiente

martes, 11 de julio de 2017

TERRY Y LOS PERIÓDICOS




A veces no somos conscientes del gran poder que han tenido los cómics.
Hoy lo tienen, está claro. Aparece una superheroína creada hace 75 años en el cine y el mundo se conmociona bajo el vuelo de su melena. Los superhéroes llegan en verano y los vendedores de palomitas hacen su agosto. Y etcétera.
Pero en los tiempos de Terry y los piratas, aquella serie de comic strips de Milton Caniff, la presencia de la historieta en la cultura y la vida de los estadounidenses fue mucho más importante. Lo que veían los personajes dibujados era lo que conocían los lectores de la otra mitad del mundo. Lo que sentían los protagonistas de la serie se contagiaba a veinte millones de personas al instante. Eran parte de la vida, del día a día.
Francisco Sáez de Adana lo deja claro en este artículo que estudia la repercusión de la serie Terry and the Pirates en la prensa en su momento de máxima popularidad. Un trabajo de investigación excelente elaborado para el actual número de Tebeosfera que concede al cómic el brillo dorado que en su tiempo tuvo:

LA REPERCUSIÓN DE TERRY Y LOS PIRATAS

Tebeosfera. Revista con repercusión.



lunes, 3 de julio de 2017

LA MALDICIÓN DEL MANÁ



John Steinbeck consideraba que Al Capp era uno de los mejores escritores de su generación y recomendó a este autor como candidato al premio Nobel de literatura. Obviamente, Steinbeck se adelantó a su tiempo proponiendo a un autor de un medio diferente al propiamente literario para este premio, pero lo cierto es que hay pocos historietistas que hayan tenido una capacidad para la sátira social comparable a la de Al Capp en su serie Li’l Abner, una de las tiras de mayor difusión de la edad de oro de la historieta norteamericana. Li’l Abner, en sus diferentes historias, se convierte es una crónica de los Estados Unidos en su tiempo y de todas las tensiones que se producen en la sociedad norteamericana siempre bajo la óptica irónica de su autor.

Iván Pintor analiza una de estas historias, la saga de los shmoos, publicada en 1948, donde Al Capp despliega una representación alegórica de la perpetua creación de necesidades del capitalismo. Ya que los shmoos, como criaturas que proporcionan todo lo que el ser humano pueda requerir para su subsistencia, se convierten en una maldición para un sistema precisamente basado en la necesidad humana.

LI’L ABNER Y LA SAGA DE LOS SHMOOS

Tebeosfera. El poder de la sátira

jueves, 29 de junio de 2017

JOHNNY HAZARD, VOLUMEN 1




Justo un día antes del Día D (la Batalla de Normandía) nacía el oportuno aviador de fortuna Johnny Hazard, que le sacó partido a su estrecho espacio en los periódicos durante más de tres décadas tras convertirse en espía durante la Guerra Fría.

Hazard es al cómic lo que la aventura es a su apellido. El epítome de la acción sin pausa fue conducido por Frank Robbins con acendrado pulso durante años, en un contexto de competencia (por ejemplo, contra Caniff) y de colaboracionismo (con las modas, porque pasó de pelear con nazis a luchar contra ingenios futuribles), y solo le mató el hartazgo de los lectores.

Este hito de las comic strips lo tenemos recién editado nuevamente por el sello Dolmen y el primer volumen de esa edición ha sido reseñado por Francisco Sáez de Adana. Un lujo en ambos casos.

JOHNNY HAZARD: EL VUELO DEL OLVIDO

Tebeosfera. Sobrevolando los clásicos.

lunes, 26 de junio de 2017

PASEANDO EN OTOÑO POR EL CALLEJÓN DE LA GASOLINA

Si las tiras de prensa tienen una especial capacidad para transmitir la cotidianeidad y el paso del tiempo por su publicación diaria, Gasoline Alley lleva esta capacidad a su máxima expresión. Una serie donde los personajes envejecen al mismo ritmo que el lector creando un fuerte vínculo emocional con éste. Esta ligazón con el tiempo hace que su autor, Frank King, alcance un nuevo estadio creativo que se manifiesta en aspectos tan relacionados con la temporalidad, como los paseos otoñales de Walt y Skeezix en el bosque, que se repiten a lo largo de la serie.

José Manuel Trabado denomina a estos elementos construidos por King, “marcas temáticas” y nos muestra como a través de su lectura atenta, podemos estudiar cómo una serie de cómic de tan larga duración como Gasoline Alley evoluciona adaptando sus rasgos tanto temáticos como formales sin renunciar a su identidad.

EL OTOÑO EN LOS BOSQUES

Tebeosfera. Belleza otoñal

viernes, 23 de junio de 2017

CASEY RUGGLES DE MANUEL CALDAS


La labor que hace Manuel Caldas para recuperar algunos de los clásicos de la historieta de prensa norteamericana es absolutamente loable. Una de las series más interesantes recuperadas recientemente para el mercado español es Casey Ruggles de Warren Tufts. Pedro de Mercader reseña los dos volúmenes aparecidos hasta ahora de este clásico del western.

CASEY RUGGLES: BAJO EL SOL DORADO

Tebeosfera. Pasión de los fuertes.

martes, 20 de junio de 2017

LOS ORÍGENES DE LAS SERIES DOMINICALES

Los inicios del cómic de prensa en los Estados Unidos tienen mucho que ver con los niños y con la infancia. La mayor parte de sus personajes son niños, no por casualidad. En sus inicios las series de los suplementos dominicales a color siguen una tradición ilustrativa por la que, durante todo el siglo XIX, los niños son personajes con valor expresivo y con una ejemplaridad socio-cultural indiscutible. Este modelo narrativo e ilustrativo proveniente sobre todo de Europa inspira a los artistas que dan vida al cómic en estas páginas dominicales durante la última década del siglo XIX. El salto cualitativo que estos cómics comportan con respecto a la tradición ilustrativa consiste en el desarrollo completo de un aparato productivo que gradualmente se especializa en términos creativos y de lenguaje, formas de consumo, espacios de publicación y de consenso entre el gran público lector. De esta forma, la tradición de los “niños terribles” cambia y se adapta al nuevo medio, gracias a la sensibilidad y a la atención de los maestros de los primeros cómics de prensa.

Gino Frezza nos muestra todo este proceso en un análisis basado en el doble signo que recogen estos cómics relacionados con la infancia: la subversión respecto al mundo de los adultos y la reinvención al mostrar la realidad desde el punto de vista infantil. Disponible en dos versiones: el original em italiano o traducido al español por Melina Márquez García-Largo.

SUBVERSIÓN Y REINVENCIÓN

Tebeosfera. Niños grandes

martes, 13 de junio de 2017

TEBEOSFERA T3-3: TIRAS DE PRENSA



Lanzamos el tercer número de la tercera época de la revista Tebeosfera, con un monografico especial dedicado a las tiras de prensa norteamericanas, coordinado por Kiko Sáez de Adana, en el que colaboran María Abellán. José María Conget, Justin Duerr, Gino Frezza, Rafael Marín, Eduardo Martínez-Pinna, Diego Matos, Iván Pintor, Francisco Sáez de Adana y José Manuel Trabado. Se trata de un tema, el del cómic americano publicado en prensa, al que creemos que no se le dedica todo el espacio que merece, por lo que la publicación de este número nos hace mucha ilusión. ¡Esperamos que lo disfrutéis!

Para abrir el apetito, os proponemos comenzar por nuestro editorial:
EDITORIAL PARA TEBEOSFERA, TERCERA ÉPOCA. Nº 3

Tebeosfera. Tebeos en tiras

jueves, 1 de junio de 2017

JEN, VIÑETAS EN ESPERANTO

Este año 2017 se cumplen cien años del fallecimiento del doctor L. L. Zamenhof, el impulsor del esperanto, la primera lengua franca internacional planificada, y la más difundida y hablada en el mundo. Se celebra también el 130 aniversario de la edición del primer manual con las bases de ese nuevo idioma, publicado allá por 1887.

Hoy, además, se cumplen 108 años de la aparición de JEN, la primera (y casi la única) publicación con viñetas conocida en esperanto, editada en Barcelona con contenidos del semanario satírico Papitu, que hemos catalogado en Tebeosfera para disfrute de curiosos y estudiosos. Además, para todos los usuarios registrados, se ofrece la posibilidad de consultar el contenido íntegro de sus 12 números, gracias a la funcionalidad de los tebeovisores. Todo ello, a golpe de clic:

JEN (1909, FARRÉ)

Tebeosfera. Feliĉaj komiksoj

jueves, 25 de mayo de 2017

THA. UN TRAZO IMPROVISADO




Si Coll fue para TBO una revolución, y para la historieta española un puntal estético, Tha fue el siguiente paso, y para la historieta española la oportunidad perdida. Cuando August Tharrats llegó a este negocio las estructuras se estaban desmoronando pero él estaba enamorado de las viñetas tanto como del jazz. Se incorporó a TBO y aportó dosis de humor y soluciones gráficas imaginativas que en aquella decana revista ya no encajaban. Tha era un poeta del trazo libre en un conciliábulo de artesanos estabulados. De hecho, cuando migró a El Jueves siguió resultando tan extraño allí como aquí. Era así porque Tha era único. Nadie, que se conozca, ha sido capaz de imbricar unas viñetas con otras mediante líneas que se intuían; pocos han llegado a construir historietas con el ritmo leve de la improvisación y con esa amargura blanda, como el lápiz graso.

Jordi Manzanares, el periodista que primero celebró con un documento de referencia los 100 años de TBO, le ha entrevistado para la ocasión.

AUGUST THARRATS I PASCUAL, “THA”

Tebeosfera, el reconocimiento del genio. 

martes, 23 de mayo de 2017

PINTURAS DE GUERRA


La llegada del último libro de Ángel de la Calle es todo un acontecimiento. Tras ser leído en países como México y Cuba en ediciones difundidas al viejo estilo revolucionario, llega a España de la mano de Reino de Cordelia. Una edición estupenda de una obra magistral en la que se dan cita las esperanzas utópicas de las revoluciones populares con las dudas distópicas del mundo que surgió después en un París ficticio. Pinturas de guerra es un tebeo soberbio que tiene múltiples lecturas. Una de ellas es la que ha hecho Manuel Barrero en la reseña titulada:

EL INFIERNO TAMBIÉN SOMOS NOSOTROS

Tebeosfera. Reseñas en profundidad

lunes, 22 de mayo de 2017

LA RENOVACIÓN IMPOSIBLE




Clamaba al cielo. Que después de cincuenta años los editores de TBO no quisieran renovar clamaba al cielo. Vale que no quisieran cambiar las estructuras, porque TBO siempre fue la familia Buigas tanto como la familia Ulises, pero los contenidos... ¡un poco al menos! Y en esto que llegaron los Tharrats y Paco Mir e hicieron aquellas propuestas a los editores, con el desparpajo justo, a la sombra de MAD y los Monty Phyton, para terminar resultando más transgresores gráficamente que con los mensajes escritos. Lo intentaron, al menos, y durante un tiempo TBO salió a la venta con otros aires, con otras estéticas y con algunas secciones llenas de frescura que a algunos lectores encandilaron y otros resultaron incomprensibles.

Óscar Gual, un historiador de los tebeos que conoce bien la trayectoria de la revista en los años setenta, nos cuenta qué pasó en aquella época de "El Habichuelo" con pelos y señales.

LOS ÚLTIMOS AÑOS DE TBO: ENTRE LA RENOVACIÓN Y LA NOSTALGIA

Tebeosfera, renovación a cada entrega.

viernes, 19 de mayo de 2017

LA CARCEL DE PAPEL.. .EN PAPEL


Reseña de nuestro director, Manuel Barrero, de La Carcel de Papel. Diario de un lector de tebeos (2002-2016), cuidada edición impresa de Confluencias que recoge una selección de entradas del influyente blog homónimo de Álvaro Pons:



jueves, 18 de mayo de 2017

UN HISTORIETISTA A LA SOMBRA



Bernet Toledano perteneció a una familia de artistas, tanto del humor (Jorge) como de la acción (Bernet), pero él se ha llevado menos laureles que el resto de sus familiares pese a su meritoria labor a las riendas de series como Los guerrilleros o Altamiro de la Cueva. En TBO halló Bernet Toledano asiento y trabajo durante años, dibujando miles de historietas sin destacar pero con eficacia.
Alfons Moliné, siempre atraído por la historieta humorística, y un verdadero experto en este campo y en el de la animación, construye un repaso a la vida y trayectoria de este autor con el que logra convencernos de que fue uno de los pilares de TBO en su periodo más boyante.

BERNET TOLEDANO: ENTRE CAVERNÍCOLAS Y GUERRILLEROS

Tebeosfera. Siempre al rescate de las grandes firmas. 

lunes, 15 de mayo de 2017

BAS: LA REPRESENTANTE FEMENINA




Poca fue siempre la presencia de las mujeres en los cómics españoles por más que menudeaban todas las redacciones (los editores pequeños que no contaban con máquina cosedora contrataban a mujeres jóvenes para grapar los cuadernos que salían de imprenta). Muy a menudo el trabajo de las autoras fue silenciado o minusvalorado, como ocurrió con las labores creativas de la secretaria de Ediciones TBO, Rosa Segura, pero también porque se vieron encasilladas en la elaboración de historias tenues. Con todo, Isabel Bas, colaboradora habitual de TBO, se mantuvo firme en su puesto y con su serie "Ana-Emilia" dijo a todos los españoles "Aquí estoy yo".

Elisa McCausland entrevista a la autora y nos recuerda el trabajo de una mujer admirable: inquieta, creativa, deportista, activa, un ejemplo a seguir en su día y que no debemos dejar caer en el olvido hoy.

ISABEL BAS AMAT, UNA MUJER EN EL TBO

Tebeosfera, tebeos de todos y de todas. 

miércoles, 10 de mayo de 2017

LA RECUPERACIÓN DE UN LEGADO




Gracias a Lluis Giralt hemos podido recobrar un legado de viñetas e ilustraciones, los de la revista TBO, que podrían haberse perdido en el olvido de los legajos y los armarios húmedos. Giralt, amante de TBO antes que otra cosa, terminó integrándose en la redacción de Buigas y colaboró con la empresa en un periodo en el que se impuso la recuperación de historias del pasado para componer las revistas del presente. Durante ese tiempo, no solo obtuvo un conocimiento mayúsculo sobre cómo se cocinaba el TBO, también hizo acopio de muchos originales que ha ido mostrando con mesura en internet y en libros varios (el último, el excelente homenaje de Antoni Guiral a los cien años de TBO, libro que firma conjuntamente con él).
Giralt ha redactado para Tebeosfera, con ocasión de este especial, una remembranza que huele a papel y a historia.

EL GRAFÓPATA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS

Tebeosfera, la experiencia lo es todo.

lunes, 8 de mayo de 2017

LA MAGIA DE COLL



En TBO imperaba la física euclidiana y newtoniana. Siempre fue así. Todo era gráfico y se desplomaba. El trompazo quedaba asegurado al final de las historietas. Pero cuando llegó Coll la física se tomó un deliberado descanso para fluir con timidez. Coll vino a enamorar a las esculturas y colonizó todas las islitas de náufrago, e hizo de la sorpresa un preludio del ingenio, cuando antes lo era del chasco. Coll también fue un náufrago en un océano de tebeos con un estilo muy distante del suyo. Era un artesano maldito por su oficio, de constructor de casas, que en realidad albergaba a uno de los mayores artistas de nuestra historieta; deconstructor, paradojicamente. Tómese una viñeta suya, cualquiera, amplíese mil veces y tendremos un mural.
Álvaro Pons lo deja claro en este análisis iconológico de sus historietas, acertadísimo y ameno.

JOSEP COLL. EL ALBAÑIL QUE HIZO DE DIBUJANTE

Tebeosfera, la magia de la línea. 

viernes, 5 de mayo de 2017

CON EL PODER NO SE JUEGA




Los contenidos de TBO fueron siempre de una blancura impoluta. No hubo atisbo alguno de superar la frontera de las buenas costumbres, de lo morigerado, de lo recto. Su editor principal, Buigas, parecía obsesionado con dos cosas: rellenar cuanto más espacio mejor de las páginas de la revista y, dos, llevarse bien con las autoridades a toda costa. De hecho, solo recibió una denuncia en toda su carrera y fue por algo tan tontamente impredecible que en la redacción no se lo creían.

Vicent Sanchis, hombre de cultura que se ha especializado en conocer la censura aplicada sobre los tebeos, nos habla de un tiempo en el que Buigas y sus sucesores se acoplaron al sistema a la perfección, sin chistar.
Este fue el último texto escrito por Sanchis antes de serle encomendada la dirección de TV3. ¡Enhorabuena, Vicent!

TBO, ¿BAJO FRANCO O CON FRANCO?

Tebeosfera, colaboracionismo con lo gráfico. 

martes, 2 de mayo de 2017

UN TEBEO SIN COLONIZAR




¿Qué ha caracterizado a los tebeos españoles de todos los tiempos? La supeditación de contenidos a modelos foráneos. Sí, desde el principio de los tiempos. Nuestras primeras revistas de historietas imitaban otras francesas o inglesas. Luego, las mejores series eran las que venían de fuera. Más tarde, los títulos más atractivos eran un calco de los ensayados con éxito en otros países. Y así. Salvo por el periodo autárquico en el que nos vimos obligados a consumir mucha producción nacional gran parte de los cómics que hemos leídos eran importados; y muchos procedían de los Estados Unidos. 
José María Conget construye un documento excepcional con las poquísimas series americanas que se servían en las páginas de TBO, destacando el valor de sus autores y sus propuestas como nunca se había hecho hasta ahora. ¡Quien diría que el movimiento Dadá y TBO tuvieron algo que ver! Lectura sin desperdicio.


jueves, 27 de abril de 2017

LAS AVENTURAS DE BUIGAS




¡Qué poco se esforzó Ediciones TBO con los cuadernos de aventura! Da que pensar, porque Buigas fue el primer editor que ensayó el formato de cuaderno apaisado (a la italiana) para ofrecer historietas de corte dramático. Sus tebeos aventureros no concitaron tanto interés en su día, pese a la calidad de los autores (Donaz, Opisso, Urda, MA.), pero en los años cuarenta podría haber continuado con la fórmula y, sin embargo, no lo hizo. De hecho, fue uno de los primeros editores que publicó cómics de superhéroes en España (y a la española) y tampoco cuajó aquello. Sería por el enfoque... ¿quién sabe?
Pues Francisco Baena lo sabe. El mayor divulgador sobre los cómics de los años cuarenta nos da una lección de historiografía con este artículo que cubre esa faceta editorial de Buigas:
LOS TEBEOS AVENTUREROS DE BUIGAS

Tebeosfera, aventúrate en las viñetas.

martes, 25 de abril de 2017

TINEZ, EL DIBUJANTE SIN TILDES




Una de las características de TBO comentada por muchos aficionados ha sido la homogeneidad de los estilos. Durante muy largas temporadas parecía que en la revista se imponía un estilo concreto de dibujo, por ejemplo el de Díaz, luego el más depurado de Benejam, que más tarde se instauró como plantilla. El estilo de Tinez se amoldaba perfectamente a esa "escuela estilística" (de la que jamás se habló, por cierto, cuando era evidente) y dibujó toda su vida sin separarse apenas del molde. Fue un autor característico por su limpieza y fidelidad al lector, creador de un puñado de series que avivaron la imaginación de los niños de su tiempo.

Carlos De Gregorio, hombre ducho en la historieta para la infancia ha conseguido construir un fresco sobre su trayectoria.

TINEZ: COLABORADOR FIEL Y HOMBRE BUENO

Tebeosfera, los puntos sobre las íes.

sábado, 22 de abril de 2017

ALGUNOS HOMBRES BUENOS



 Cuando los tebeos se hacían "a mano", en los comienzos de la industria, un editor tenía que rodearse de currantes. Con el tiempo fueron surgiendo los dibujantes estrella, claro, pero en un comienzo el colaborador de una revista tenía que ser un dibujante para todo. No había artistas, todos eran artesanos. Pero así se construyó la mítica de TBO, con artesanía y con mucha insistencia. Nit, Arnalot, Oscar Daniel... todas aquellas firmas que apenas se atisbaban en aquellas alambicadas páginas, fueron los que dieron carnadura a una revista que a fuerza de reiterar propuestas caló en el sentir popular. Hacían viñetas, ilustraban secciones, dieron su primera imagen a Los inventos de TBO... eran dibujantes poco conocidos que no han sido olvidados gracias a la memoria de historiadores de la prensa como Lluis Solá-Dachs, que los conoció en vida y nos aporta aquí algunos datos para perpetuar su memoria.

ALGUNOS DIBUJANTES POCO CONOCIDOS DE TBO

Tebeosfera, la artesanía de la imagen.

sábado, 15 de abril de 2017

ULISES Y SU FAMILIA, LA VERDAD AL DESCUBIERTO



A la larga, de tanto insistir en que la familia de aquel señor llamado Ulises vivía con lo justo nos lo creímos. Lo que nació como un modelo de célula familiar de posguerra, con su misa de domingos, con su chico y su chica, con su persona mayor a cargo, con sus aspiraciones prosaicas (el utilitario, el electrodoméstico, el televisor), acabó deviniendo transgresión. La familia Ulises fue la columna vertebral de un TBO que quería transmitir felicidad a sus lectores y que a veces dejaba escapar algún destello de amargura. Al menos sirvió para describir un modo de vivir, entre la ciudad y el campo, que por entonces tenía un sentido especial para los lectores, muchos en ese tránsito, bien porque estaban migrando o porque se hallaban recién asentados en una España que avanzaba renqueante.

Antonio Altarriba, uno de nuestros mejores conocedores de los tebeos y también el guionista por excelencia de la España color sepia, los retrata en el siguiente texto:

LA FAMILIA ULISES

Tebeosfera, una familia con aspiraciones

lunes, 10 de abril de 2017

OPISSO, LA IMAGEN DE LA BURGUESÍA CATALANA




Durante el periodo de mayor efervescencia de TBO, cuando la gente comentaba por la calle la buena nueva de un número recién llegado al quiosco, cuando por boca de los niños brotaba aquel sollozo que comenzaba por "Yo quiero un...", era Opisso quien dibujaba las portadas de la revista. Su trazo limpio era el que atraía la mirada del comprador, tanto por la gracia de su dibujo como por la elegancia que presidía sus páginas. Opisso fue un artista mayúsculo que hizo tebeos y que a través de sus imágenes aviñetadas supo representar al urbanita acomodado de su tiempo, a la feliz burguesía catalana de los años veinte que aspiraba a una felicidad que se demostró poco duradera.

Jaume Capdevilla, hoy por hoy el máximo historiador de la sátira en Cataluña, ha escrito esta documentanda semblanza sobre este imprescindible autor de TBO:

RICARD OPISSO I SALA (1880-1966)

Tebeosfera, la elegancia documental.

sábado, 8 de abril de 2017

MÉNDEZ ÁLVAREZ, EL DIBUJANTE TREMEBUNDO



¿Fusilado? Pudo ser. Durante años los historiadores de la imagen satírica y de la historieta siempre creyeron que el destino de Méndez Álvarez, aquel autor de trazo grueso que había dibujado tantos curas lascivos y algún Franco afeminado, fue el paredón. Jamás fue demostrado documentalmente, pero es que tampoco se llegó a describir jamás de forma detallada la vida y obra de este autor de trayectoria prolífica e intensa. Había que llenar ese vacío.

Dionisio Platel, tras husmear durante años entre papel viejo, nos brinda el mejor documento jamás publicado sobre M A., con noticia y esquela de su fallecimiento incluso, ¡en un periódico de Falange!

Lean sobre la vida y obra del dibujante que hizo tantas contraportadas alocadas para TBO.

Tebeosfera. Que la memoria te acompañe.

miércoles, 29 de marzo de 2017

EL ESTADO DE LA INVESTIGACIÓN SOBRE HISTORIETA

Como es habitual desde que estrenamos la tercera época de TEBEOSFERA, en este segundo número de la revista, además del apartado monográfico dedicado a celebrar el centenario de TBO, existe un apartado misceláneo, donde publicamos otros textos de interés que se alejan del tema central de portada.


El investigador francés Michel Matly, doctorado en 2016 con su tesis sobre cómic y Guerra Civil española, presenta un interesante texto donde reflexiona sobre el estado la cuestión en lo que respecta a la investigación sobre la historieta en español, un lúcido ejercicio de autocrítica que ayuda a entender las motivaciones que llevaron al lanzamiento del proyecto PACE (Plataforma Académica sobre el Cómic en Español):

EL ESTADO DE LA CIENCIA. INVESTIGACIÓN Y CÓMIC

Tebeosfera. Críticos con la crítica

martes, 28 de marzo de 2017

CIEN AÑOS PARA UN TBO



Celebramos estos días el centenario de la revista TBO, aquella que nació con las mismas hechuras que otras antecedentes pero que, en su caso, pervivió y adquirió tanta popularidad que terminaría dando nombre a todos los impresos con historietas, llamados "tebeos" desde los años treinta, y seguramente también desde el final de los veinte.

En Tebeosfera queremos celebrar la fiesta de la imagen y el prólogo que aquella revista supuso para la industria de la historieta española, que se desarrollaría a partir de la segunda década del siglo XX y que hoy muestra un panorama en el que los tebeos ya no son tebeos y en el que sus contenidos son muy distintos a aquellos porque el medio ha evolucionado, así como la industria que le arropa.

Durante décadas, TBO fue un modelo empresarial a seguir: un producto barato, predecible, amable, cómodo, que se mantuvo circulando incluso cuando este tipo de tebeos ya no era del aprecio del público y ya no representaba en absoluto la modernidad. Porque, claro, en su nacimiento TBO sí era lo moderno, era un aliciente semanal, la alegría de muchas familias, un símbolo de que siempre quedaba un huequecito para el optimismo en una España que, durante tantos años, fue una "España de tebeo".

Este número especial de Tebeosfera, repleto de firmas muy solventes (Altarriba, Baena, Capdevila, Conget, De Gregorio, Giralt, Gual, MaCausland, Manzanares, Moliné, Riera, Platel, Pons, Sanchis, Solà), quiere profundizar en lo que significó en su tiempo aquella publicación y también en lo que quedó de ella después. Creemos haber contribuido con un aporte documental de calidad, cuyo editorial está a la distancia de un clic:

TEBEOSFERA, 3ª ÉPOCA, Nº 2 - EDITORIAL

Tebeosfera. A por otros cien!



sábado, 11 de marzo de 2017

CIEN AÑOS DE LA REVISTA "T B O"

Hoy 11 de marzo de 2017, día en el que se cumplen cien años de la publicación del primer número de la revista T B O, estrenamos número de la revista Tebeosfera, el número dos de su tercera época, que por supuesto está dedicado a esta efeméride y en el que han colaborado: Dionisio Platel, Jaume Capdevila, Antonio Altarriba, Carlos de Gregorio, Paco Baena, José María Conget, Álvaro Pons, Vicent Sanchis, Alfons Moliné, Óscar Gual, Jordi Manzanares, Lluis Giralt i Llordés y Luis Sola.
¡Vamos a celebrarlo!

https://www.tebeosfera.com/

Tebeosfera. ¡Un brindis por los tebeos!

domingo, 19 de febrero de 2017

ENTREVISTA A UNA

Entre la excelente cosecha de cómics de 2016, Astiberri publicó el destacable debut de una autora británica que firma con seudónimo, desconocida hasta la fecha (al menos en España), que se titulaba Una entre muchas (traducción del intraducible título original Becoming/Unbecoming), un sorprendente trabajo basado en hechos históricos y también autobiográficos que trataba temas como el feminismo o la violencia de género con un personal lenguaje que combina historieta e ilustración.

Fascinado por esta obra tan especial, Norman Fernández decidió entrevistar a Una, la autora de Una entre muchas, y este es el resultado:

HABLAR ESTÁ BIEN, PERO ACTUAR ES MEJOR: ENTREVISTA A UNA

Tebeosferas. Todos a una

martes, 14 de febrero de 2017

CONDORITO, LA CARICATURA HUMANIZADA

Condorito es un popular personaje creado por el historietista Pepo en 1949, un cóndor andino antropomorfizado que se ha convertido en un símbolo universal de la historieta chilena.

Los investigadores Alejandra González y Juan Manuel Fierro Bustos presentan un trabajo en el que repasan sus orígenes y evolución, analizando asimismo la capacidad de este singular personaje para articular discursos no exentos de crítica de la realidad chilena mediante la sátira:

CONDORITO, DE LA CARICATURA A LA HUMANIZACIÓN DEL CÓNDOR LATINOAMERICANO

Tebeosfera. ¡Plop!

martes, 7 de febrero de 2017

PÁNICO AL OTRO LADO DE LA FRONTERA

En un momento especialmente tenso de las relaciones de Estados Unidos con sus vecinos fronterizos, es interesante echar la vista atrás para revisar otros periodos de la historia donde el conservadurismo, el nacionalismo y proteccionismo generaron un clima que desembocó en uno de los periodos más oscuros de la historia del cómic.



El investigador y profesor de Derecho Ignacio Fernández Sarasola, experto en todo lo relacionado con la legislación en la historieta e interesado especialmente por la campaña anticómic en América y Europa, continúa con su serie de textos dedicados a analizar el impacto del comics code estadounidense, con un potente artículo de investigación donde nos revela qué ocurría al otro lado de la frontera, en Canadá:

PÁNICO AL OTRO LADO DE LA FRONTERA

Tebeosfera. Sin fronteras

martes, 31 de enero de 2017

CENTENARIO DE JOSÉ G. CRUZ

Hoy, 31 de enero de 2017, celebramos el centenario del nacimiento del dibujante, escritor, editor y actor mexicano José G. Cruz, uno de los más prolíficos autores de la historieta de aquel país, que es ya una leyenda del medio, muy recordado por sus numerosos seguidores por series como Adelita y las guerrillas, Santo, el enmascarado de plata o Juan sin Miedo.

En Tebeosfera nos unimos a los homenajes que se preparan con motivo de esta conmemoración con un texto revelador, el que nos ofrece el investigador Ricardo Vigueras al entrevistar a la hija de este gran autor, Griselda Cruz:

JOSÉ G. CRUZ: HACEDOR DE SANTOS Y DEMONIOS. CONVERSACIÓN CON GRISELDA CRUZ

Tebeosfera. Textos reveladores

miércoles, 25 de enero de 2017

SANTO, EL ENMASCARADO DE PLATA

De entre la plétora de luchadores mexicanos enmascarados que llenaron los cuadriláteros, los quioscos y las pantallas de México y de otros países latinoamericanos, destacó por méritos propios Santo, figura mítica de la lucha libre en aquel país que tuvo una temprana adaptación al cómic en 1952 de la mano del prolífico dibujante, escritor y editor José G. Cruz. La "revista atómica" de Santo, el enmascarado de plata, realizada con una técnica híbrida entre la historieta y la fotonovela, tuvo un éxito sin precedentes, que le hizo aumentar la periodicidad y diversificar sus cabeceras, publicándose miles de números durante más de tres décadas, con una enorme difusión (se habla de que llegó a sumar un millón y medio de ejemplares semanales).



Ricardo Vigueras analiza esta sorprendente serie llena de acción, aventura, fantasía, horror y romance, en el texto titulado:
EL TEATRO GÓTICO DE SANTO: LÁGRIMAS, ESPANTOS Y AMOR

Tebeosfera. ¡Tebeos atómicos!.

viernes, 20 de enero de 2017

LUCHADORES MEXICANOS ENMASCARADOS

En México las máscaras forman parte de la cultura popular desde tiempos remotos, herencia milenaria de las culturas mesoamericanas que sobrevivió durante la etapa colonial a pesar de los esfuerzos por erradicarlas. Como en otros lugares del mundo, derivaron en tradiciones populares como la Semana Santa o el Carnaval, y también en otras autóctonas como el Día de Muertos o una tradición más moderna: la lucha libre mexicana, en la que destacan sus luchadores enmascarados.



Juan Bravo realiza un exhaustivo repaso al fascinante mundo de los enmascarados de la lucha libre mexicana, principalmente en el cine, pero también en la historieta, en este articulo que fue publicado en 2012 en la revista del Circulo Andaluz de Tebeos y que rescatamos para este especial de Tebeosfera dedicado a las máscaras en la cultura popular:

EL CINE DE LUCHADORES MEXICANO

Tebeosfera. Luchando por los tebeos

lunes, 9 de enero de 2017

PATRIOTISMO Y POPULARIDAD DEL CAPITÁN AMÉRICA


El Capitán América es uno de los superhéroes más icónicos del cómic, la personificación del patriotismo estadounidense nacido durante la Segunda Guerra Mundial y que aún hoy en día viste las barras y estrellas de la bandera de su país a modo de máscara y uniforme.

Durante mucho tiempo se ha dado por válida la creencia de que el supersoldado fue muy popular en su lanzamiento en 1941, pero que el final del conflicto precipitó el ocaso de los superhéroes de la golden age y de las historietas de corte bélico y patriótico, lo que supuso un abrupto final para esa popularidad que llevó a su cancelación.

José Joaquín Rodríguez realiza un impecable trabajo de investigación para contrastar los datos disponibles que permiten analizar hasta qué punto fue popular el personaje durante los años 40 del siglo XX, y también si su final fue tan súbito como se piensa.

LA POPULARIDAD DEL CAPITÁN AMÉRICA EN LOS AÑOS CUARENTA DEL SIGLO XX

Tebeosfera. Máscaras y propaganda